Γενικά νέα και ειδήσεις

Τελετή Απονομής για τους Αγώνες Νέων Σχεδιαστών 2017

Τελετή Απονομής: 08 Απριλίου 2017, ώρα 18:15
Μουσείο Μπενάκη, Κτίριο Οδού Πειραιώς

Το Σάββατο η μεγάλη γιορτή των ΝΕΩΝ ΣΧΕΔΙΑΣΤΩΝ στο αμφιθέατρο του Μουσείου Μπενάκη.

Στην εκδήλωση θα τιμηθεί η Αγνή Κατζουράκη η γνωστή γραφίστας της ομάδας του Κ&Κ (Μιχάλης Κατζουράκης, Φρέντυ Κάραμποτ) για το σύνολο του έργου της.

Στην εκδήλωση θα παρουσιάσουν δουλειές τους η Δήμητρα Καραγιάννη από την Bold Ogilvy, ο Δημήτρης Παπάζογλου την οπτική ταυτότητα του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης και η Κλαίρη Γεωργέλλη τα δικά της παραμύθια.

Τα συλλεκτικά δώρα έχουν επιμεληθεί η εταιρεία ΧΑΡΤΙΑ ΠΕΡΡΑΚΗΣ σε συνεργασία με την εταιρεία FOTOLIO, με υλικό από δουλειές της Αγνής Κατζουράκη.

Την εκδήλωση παρουσιάζει η art director της Corn Studio, Βάσια Καλοζούμη.

Είσοδος Ελεύθερη

*Τα διακριθέντα έργα των Αγώνων Νέων Σχεδιαστών, θα εκτεθούν στην αίθουσα του Μουσείου για 15 ημέρες και θα υπάρξει σχετικό αφιέρωμα στο νέο τεύχος του περιοδικού.

Τοποθεσία
Μουσείο Μπενάκη
Πειραιώς 138, Αθήνα

Περισσότερες πληροφορίες στο σχετικό fb_event.

Υποβολή συμμετοχών έως τη Παρασκευή 10 Μαρτίου 2017

Το περιοδικό GR DESIGN προκηρύσσει διαγωνισμό έργων οπτικής επικοινωνίας υπό την αιγίδα της Ένωσης Γραφιστών Ελλάδας.
Ο διαγωνισμός αυτός αφορά τους νέους δημιουργούς από 18 έως 30 ετών, που θέλουν να προβάλλουν τη δουλειά τους και να αναγνωριστεί το ταλέντο τους. Κάθε διαγωνιζόμενος μπορεί να υποβάλει, έως την Παρασκευή 10 Μαρτίου 2017, με κόστος 5€ ανά έργο, σύμφωνα με τους όρους συμμετοχής. Το GR DESIGN στηρίζοντας τους νέους δημιουργούς θα επιβραβεύσει, με σχετικούς επαίνους, όλους όσους τα έργα τους θα προκριθούν από την κριτική επιτροπή.

Ο κάθε διαγωνιζόμενος έχει το δικαίωμα να υποβάλει απεριόριστα έργα οπτικής επικοινωνίας ελεύθερα πνευματικών δικαιωμάτων τρίτων. Τα υποβαλλόμενα έργα μπορεί να ανήκουν σε μια από τις παρακάτω κατηγορίες:

  • Εκδόσεις (Βιβλία, Περιοδικά, Εφημερίδα)
  • Λογότυπο – Εταιρική Ταυτότητα
  • Αφίσα
  • Εικονογράφηση
  • Συσκευασία
  • Έντυπο
  • Διαφημιστική Καταχώρηση
  • Ψηφιακές εφαρμογές
  • Infographics
  • Βιομηχανικό σχέδιο
  • Σπουδαστικές εργασίες
  • Γενική κατηγορία
  • Η επιλογή των έργων, που θα υποβληθούν, είναι ελεύθερη είτε αυτά έχουν κυκλοφορήσει στην Ελληνική αγορά είτε όχι.

    Επιπλέον, στο διαγωνισμό έχουν δικαίωμα συμμετοχής και οι σπουδαστές ή οι απόφοιτοι (μέχρι και δύο χρόνια) των σχολών γραφιστικής, οι οποίοι μπορούν να υποβάλλουν μέχρι και δύο εργασίες τους. Οι εργασίες που θα επιλεγούν από την κριτική επιτροπή θα συμπεριληφθούν στην έκθεση μαζί με τα υπόλοιπα έργα που θα προκριθούν.
    Όσοι ενδιαφέρονται να λάβουν μέρος στη διοργάνωση πρέπει να ενημερώσουν και να στείλουν ηλεκτρονικά τη φόρμα συμμετοχής, η οποία υπάρχει αναρτημένη στην αντίστοιχη επιλογή του menu.
    Η υποβολή των έργων γίνεται ηλεκτρονικά, ταυτόχρονα με τη συμπλήρωση των στοιχείων της φόρμας συμμετοχής.
    H προθεσμία υποβολής συμμετοχών λήγει την Παρασκευή 10 Μαρτίου 2017. Το περιοδικό διατηρεί το δικαίωμα παράτασης της προθεσμίας υποβολής συμμετοχών καθώς και το δικαίωμα ακύρωσης ή αναβολής του διαγωνισμού.

    Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε την ιστοσελίδα για τους Αγώνες Νέων Σχεδιαστών.

    Open House Athens 2017

    1 – 2 Απριλίου 2017
    EVERY BUILDING HAS A STORY TO TELL

    Το Open House Athens, η μεγαλύτερη αρχιτεκτονική γιορτή της Αθήνας, επιστρέφει το Σαββατοκύριακο 1-2 Απριλίου 2017!

    Το Open House μετρά ήδη 4 χρόνια στην Αθήνα. Πρόκειται για έναν από τους σημαντικότερους διεθνείς θεσμούς για την ανάδειξη και προώθηση της αρχιτεκτονικής. Η ιδέα ξεκίνησε από το Λονδίνο το 1992 και μέχρι σήμερα έχει διαδοθεί σε περισσότερες από 35 πόλεις ανά την υφήλιο. Η δράση Open House προσκαλεί το ευρύ κοινό να εξερευνήσει και να κατανοήσει την αξία της αρχιτεκτονικής και του δομημένου περιβάλλοντος.

    Κάθε χρόνο, για ένα διήμερο, δημόσια και ιδιωτικά κτίρια με αρχιτεκτονικό ενδιαφέρον ανοίγουν τις πύλες τους στο κοινό δωρεάν, και η πόλη μετατρέπεται σε ένα ανοιχτό μουσείο, με εκθέματα τα ίδια της τα κτίρια και την αρχιτεκτονική τους.

    Η δράση Open House έχει πραγματοποιηθεί ήδη τρεις χρονιές στην πόλη των Αθηνών (4-6 Απριλίου 2014, 15-17 Μαϊου 2015, 15-17 Απριλίου 2016) με μεγάλη ανταπόκριση από το ευρύ κοινό. Το 2016 στο πρόγραμμα συμμετείχαν 450 εθελοντές, οι οποίοι επιμελήθηκαν τις ξεναγήσεις σε 91 χώρους, ενώ σημειώθηκαν συνολικά περίπου 29.000 επισκέψεις μέσα σε ένα τριήμερο.

    Το τέταρτο OPEN HOUSE Athens προγραμματίζεται για το σαββατοκύριακο 1 & 2 Απριλίου 2017, με παράλληλες δράσεις που ξεκινούν λίγες μέρες νωρίτερα.

    Μπορείτε να βρείτε τον χάρτη με τα κτίρια που συμμετέχουν στο ΟΗΑ 2017, με διευθύνσεις και ωράρια, εδώ.

    Για περισσότερες πληροφορίες, επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα της διοργάνωσης.

    Βραβείο ανάπτυξης των ιδεών και επαγγελματικού ήθους στην Αγνή Κατζουράκη

    8 Απριλίου 2017
    Μουσείο Μπενάκη

    Το περιοδικό gr design τιμά με το Βραβείο ανάπτυξης των ιδεών και επαγγελματικού ήθους την Αγνή Κατζουράκη.
    Η βράβευση της θα πραγματοποιηθεί στη Τελετή Απονομής για τους Αγώνες Νέων Σχεδιαστών 2017, το Σάββατο 8 Απριλίου 2017, στο Μουσείο Μπενάκη.

    Το αφιέρωμα που παρουσιάστηκε κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης:


    Ακολουθεί αναδημοσίευση της διαδικτυακής ανακοίνωσης του περιοδικού.
    _

    Η Αγνή Κατζουράκη αποτελεί την εικόνα της μετάβασης στο σήμερα της γνώσης και της εμπειρίας του σύγχρονου σχεδιασμού οπτικής επικοινωνίας στην Ελλάδα. Κρατάει τη σκυτάλη τρέχοντας από τη δεκαετία του ‘60 μέχρι τις μέρες μας, πρόθυμη να την παραδώσει σε πρώτη ζήτηση και σε όποιον βρεθεί με διάθεση να συνεχίσει το δρόμο προς την εξέλιξη. Η παράδοση ως συνείδηση είναι κάτι που μας προσφέρεται· γιατί κανείς δεν την ανακαλύπτει από μόνος του. Οι κύκλοι κλείνουν και νέοι ανοίγουν μέσα στην αειοφορία των ιδεών, με νέες προτάσεις, νέα πρόσωπα, νέες καταστάσεις, συχνά με επαναπροσδιορισμό των στόχων.
    Η Αγνή Κατζουράκη επέλεξε να βρεθεί με μια ομάδα σχεδιασμού, στη «μεγάλη» δεκαετία των παγκόσμιων αλλαγών, έχοντας ως βάση τον κοσμοπολιτισμό. Το ∆ιαφημιστικό Κέντρο Αθηνών Κ&Κ παρακολουθούσε τις τάσεις της διεθνούς αγοράς· μιας αγοράς ως κέντρο επικοινωνίας και διαλόγου και όχι ως προθήκη ευκαιριών διαθέσιμων προϊόντων. Η τάση για την παγκόσμια εμπειρία και γνώση δεν συγγενεύει με το άπληστο κυνήγι της συλλογής πληροφοριών και τη σχεδόν απερίσκεπτη κατανάλωση στη σύγχρονη παγκοσμιοποιημένη αγορά.
    Ως ισότιμο μέλος της ομάδας σχεδιασμού του Κ&Κ, λειτούργησε με τον ρόλο της ανθρώπινης ύπαρξης, διεκδικώντας την κατάθεση των δικών της προτάσεων. ∆ιαχειρίστηκε προγράμματα εταιρικής ταυτότητας, μορφοποιώντας «μάρκες» της ανερχόμενης ελληνικής βιομηχανίας, συνέταξε προωθητικό υλικό επιχειρήσεων, εικονογράφησε παιδικά βιβλία, εξώφυλλα δίσκων, βιβλίων και περιοδικών, αφίσες. Αγνόησε τα σχεδιαστικά στερεότυπα μιας κουρασμένης αγοράς, προσπερνώντας τα με προτάσεις που αιμοδότησαν το αστικό τοπίο με ανατρεπτικές λογικές.
    Η απλές εικόνες της δεν μαρτυρούν ευκολία. Οι λιτές και δυναμικές προτάσεις της συγκροτούνται από απόρριψη των περιττών, απουσία φλύαρου διακοσμητισμού και και επικεντρώνονται στο αξίωμα πως «η μορφή καθορίζεται από το περιεχόμενο». Καμιά σπατάλη, καμιά ασάφεια. Ασχολήθηκε με πολύ σύνθετα θέματα αρχιτεκτονικής εσωτερικών χώρων, αξιοποιώντας δημιουργικά και λειτουργικά τις ανάγκες για τις οποίες κλήθηκε να δώσει λύσεις.
    Η Αγνή Κατζουράκη δεν δίδαξε, με την τυπική έννοια, ως δασκάλα σε σχολές σχεδίου· ακόμη μια παθογένεια της ελληνικής πραγματικότητας. Ως σχεδιάστρια τού καθημερινού και τού εφήμερου, κατέθεσε το έργο της συμβολή στη διαμόρφωση του ελληνικού ντιζάιν μέσω της αναδρομικής έκθεσης του Κ&Κ στο Μουσείο Μπενάκη της οδού Πειραιώς το 2008. Θα πρότεινα στις νέες και στους νέους σχεδιαστές να παρακάμψουν την διακριτική σεμνότητα της Αγνής Κατζουράκη και να την προσεγγίσουν. Θα ανοίξουν πολλές αγκαλιές.

    ∆ημήτρης Αρβανίτης


    Βραβείο ανάπτυξης των ιδεών και επαγγελματικού ήθους στην Αγνή Κατζουράκη από το περιοδικό gr design.

    Be there! Corfu Animation Festival

    29 Μαρτίου – 02 Απριλίου 2017
    Κέρκυρα

    Κλείνει την 6η του χρονιά το Be there! Corfu Animation Festival, το διεθνές διαγωνιστικό φεστιβάλ animation στο νησί των Φαιάκων. Περίπου 200 ταινίες στο σύνολό τους από 38 χώρες θα προβληθούν στα 4 διαγωνιστικά του τμήματα, με καινοτομία το νέο διαγωνιστικό τμήμα ταινιών μικρού μήκους για παιδιά.

    Τo Be there! Corfu Animation Festival γεννήθηκε το 2011, με στόχο να αναδείξει την τέχνη του animation ως μια δραστηριότητα που ανήκει σε μικρούς και μεγάλους, να μιλήσει για τον συνδυασμό καινοτομίας και παράδοσης στις νέες τεχνικές και υπολογιστές, και κυρίως να πει ότι οι ανεξάρτητοι (και οι Έλληνες δημιουργοί) animation έχουν τον δικό τους χώρο και ξέρουν να πρωτοπορούν.

    Στο φετινό του πρόγραμμα, το διεθνές φεστιβάλ της Κέρκυρας επιλέγει συνειδητά ταινίες που σχετίζονται με την σύγχρονη πραγματικότητα, καθώς πιστεύει πώς η τέχνη δεν είναι ποτέ αποκομμένη από την ζωή και φιλοξενεί μεγάλα και ανερχόμενα ονόματα του παγκόσμιου animation.

    Τοποθεσίες
    1. ΚΙΝ/ΦΟΣ ΟΡΦΕΑΣ
    2. ΙΟΝΙΟΣ BΟΥΛΗ
    3. ΠΟΛΥΤΕΧΝΟ
    4. ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΗ ΚΕΡΚΥΡΑΣ

    Αναλυτικά, μπορείτε να βρείτε το πρόγραμμα του Φεστιβάλ, εδώ.

    Περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα του Φεστιβάλ.

    Λίγα λόγια για το Be there!

    Το Be there! Corfu Animation Festival είναι το διεθνές φεστιβάλ animation, που με σημείο αναφοράς την Κέρκυρα, αποτελεί σημείο συνάντησης καλλιτεχνών animation από όλο τον κόσμο, ήδη από την πρώτη έκδοσή του τον Απρίλιο του 2011.

    Η τέχνη του animation, πολύ πιο ευρεία από τα κινούμενα σχέδια, έχει πολύ συνοπτικά και κοινότυπα οριστεί ως παιδική τέχνη ή απλώς τέχνη που απευθύνεται και εμπνέεται από τα παιδιά. Ωστόσο, η τέχνη του animation κυρίως απευθύνεται σε όσους έχουν το θάρρος να σκέφτονται και τη δύναμη να βλέπουν όσα τα παιδιά.

    Οι πρόσφατες επιτυχίες και η καλλιτεχνική αναγνώριση ταινιών όπως η Περσέπολις (Persepolis), το Τρίο της Μπελβίλ (The Triplets of Belleville) και το Ψηλά στον Ουρανό (Up) μάς έδωσαν την ώθηση να επιδιώξουμε με φαντασία, αλλά και με επιμελημένη προσοχή στις λεπτομέρειες, το στόχο του φεστιβάλ.

    Οι ταινίες animation πάντοτε ξεδίπλωναν το αχαλίνωτο παιχνίδι της φαντασίας, είτε πρόκειται για γυρίσματα stop-motion με κούκλες, πηλό, είτε 2D/3D computer animation, είτε παραδοσιακά σχέδια με ζελατίνα, που μαγεύει και συνεπαίρνει τόσο τους οπαδούς των νέων τεχνολογιών όσο και τους απλούς θεατές, για τα έντονα συναισθήματα που οι εικόνες τους προκαλούν.

    Το Be τhere! Corfu Animation Festival θέτει ως στόχο τον πλήρη και απόλυτο σεβασμό της καλλιτεχνικής προσπάθειας των δημιουργών, αντιμετωπίζει τις ταινίες animation με επαγγελματικά κριτήρια επιλογής και προβολής, και προσθέτει έναν παιδαγωγικό άξονα εργαστηρίων και προβολών, ώστε οι δράσεις του φεστιβάλ να προσεγγίζουν και να αφορούν εξίσου τα παιδιά, τους ενήλικες, τους επαγγελματίες και κοινό.

    Το Be there! Corfu Animation Festival είναι μια γιορτή της τέχνης του animation, διάρκειας τεσσάρων ημερών, με ματιά εκπαιδευτική και ψυχαγωγική, αλλά πρωτίστως καλλιτεχνική. Περιλαμβάνει στο πρόγραμμά του 3 διαγωνιστικά τμήματα ταινιών animation (μικρού μήκους φοιτητικές, μεγάλου μήκους), ρετροσπεκτίβες, συνεργασίες με άλλα διεθνή φεστιβάλ animation, πρωτότυπα θεματικά αφιερώματα, πανελλήνιες πρεμιέρες, masterclasses & workshops, και πρόγραμμα Kids, Be there! με σεμινάρια και workshops για παιδιά.

    Για όσους και όσες δημιουργείτε και εκφράζεστε μέσα από ταινίες animation, αυτή είναι η ευκαιρία να υποβάλλετε την ταινία σας.

    Mε σημείο αναφοράς τo πλούσιo καλλιτεχνικά νησί και την πόλη της Κέρκυρας, θα έχετε τη δυνατότητα να μοιραστείτε τη χαρά της εικόνας και την εμπειρία της συμμετοχής.

    Be there!

    Η Μνήμη της Επανάστασης

    ΣΥΓΧΡΟΝΟΙ ΕΛΛΗΝΕΣ ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΙ – 100 ΧΡΟΝΙΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΟΚΤΩΒΡΙΑΝΗ ΕΠΑΝΑΣΤΑΣΗ

    22 Μαρτίου – 22 Ιουλίου 2017
    Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, Μονή Λαζαριστών

    Εγκαίνια: Τετάρτη 22 Μαρτίου, 20:00

    Στη διάρκεια των 100 χρόνων μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση που συμπληρώνονται φέτος, τα σύμβολα, οι εικόνες, τα μηνύματα και τα συνθήματα, το πνεύμα, η ορμή, ο δυναμισμός και οι διαστάσεις ενός από τα ιστορικά γεγονότα που συγκλόνισαν τον κόσμο και καθόρισαν την ιστορία του 20ού αιώνα, παραμένουν επίκαιρα και αποτυπώνονται στη δημιουργία πολλών σύγχρονων εικαστικών. Η έκθεση με τίτλο «Η Μνήμη της Επανάστασης. Σύγχρονοι Έλληνες Εικαστικοί-100 χρόνια από την Οκτωβριανή Επανάσταση» στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Μονή Λαζαριστών από τις 22 Μαρτίου έως τις 22 Ιουλίου 2017, παρουσιάζει το «αφήγημα» της Οκτωβριανής Επανάστασης μέσα από την ιδιαίτερη προσέγγιση 31 σύγχρονων Ελλήνων εικαστικών δημιουργών, οι οποίοι καλούνται να δώσουν τη δική τους εκδοχή και να διαμορφώσουν μια ενιαία εικαστική παρέμβαση, για την ουτοπία της επανάστασης. (εγκαίνια: Τετάρτη 22 Μαρτίου 2017, 20:00. Μέρες & ώρες λειτουργίας έκθεσης: Τρίτη-Σάββατο 10:00-18:00).
    Τα έργα -ζωγραφική, γλυπτική, εγκαταστάσεις, χαρακτική, βίντεο- τα περισσότερα των οποίων δημιουργήθηκαν με αφορμή την έκθεση ανήκουν στους εικαστικούς: Μιχάλη Αρφαρά, Κωστή Βελώνη, Μπάμπη Βενετόπουλο, Ανδρέα Βούσουρα, Κορνήλιο Γραμμένο, Λυδία Δαμπασίνα, Δημήτρη Ζουρούδη, Αντιγόνη Καββαθά, Στέφανο Καμάρη, Δημήτρη Καρλαφτόπουλο, Θοδωρή Λάλο, Γιάννη Λασηθιωτάκη, Ανδρέα Λυμπεράτο, Αλέξανδρο Μαγκανιώτη, Δημήτρη Μεράντζα, Μανώλη Μπαμπούση, Ξενοφώντα Μπήτσικα, Νικόλα Μπλιάτκα, Αντώνη Παπαδόπουλο, Αλίκη Παππά, Κωνσταντίνο Πάτσιο, Νατάσσα Πουλαντζά, Νίκο Σεπετζόγλου, Γιάννη Σκαλτσά, Μάριο Σπηλιόπουλο, Γιώργο Τσεριώνη, Κώστα Τσώλη, Πάνο Χαραλάμπου, Κώστα Χριστόπουλο, Θοδωρή Χρυσικό και Γιάννη Ψυχοπαίδη. Η επιμέλεια της έκθεσης ανήκει στον Γιάννη Μπόλη, ιστορικό της τέχνη και επιμελητή του ΚΜΣΤ.
    Πέρα από τον όποιο επετειακό χαρακτήρα, η έκθεση δεν είναι περιγραφική, ούτε φιλοδοξεί να υποκαταστήσει την αυστηρή ιστορική μελέτη, τις διαφορετικές αναγνώσεις, αντικρουόμενες ερμηνείες και αποτιμήσεις των ιστορικών. Αντίθετα, στοχεύει σ’ έναν ξεχωριστό προβληματισμό και σε ιστορικούς και πολιτισμικούς συνειρμούς, με εκκίνηση έργα των Καζιμίρ. Μαλέβιτς, Ιβάν Κλιούν, Λιουμπόβ Ποπόβα, Κλιμέντ Ρέντκο, Αλεξάντρ Ρότσενκο, Κονσταντίν Μεντουνέτσκι, Αλεξέι Μπάμπιτσεφ, Ιβάν Κουντριασόφ, Ξένια Έντερ κ.ά από τη συλλογή Κωστάκη του ΚΜΣΤ, που παρουσιάζονται ως ξεχωριστή ενότητα στην έκθεση, μαζί με αρχειακό υλικό, περιοδικά, αφίσες και φωτογραφίες από το αρχείο Κωστάκη και ιδιωτικές συλλογές. Οι έννοιες της Επανάστασης και της Ουτοπίας βρίσκονται στον πυρήνα αυτής της ενότητας με τέσσερις διαφορετικές θεματικές: Νέα Αισθητική, Καθημερινή Ζωή, Εκπαιδευτικοί Νεωτερισμοί, Τέχνη και Προπαγάνδα. Η τέχνη εξάλλου της ρωσικής πρωτοπορίας αποτελεί μέχρι σήμερα για τους καλλιτέχνες μια ανεξάντλητη πηγή έμπνευσης, προβληματισμού και ερεθισμάτων.
    Την έκθεση πλαισιώνουν αντικείμενα (αφίσες και προτομές με τους ηγέτες της Οκτωβριανής Επανάστασης, φωτογραφίες, ζωγραφικοί πίνακες σοσιαλιστικού ρεαλισμού, κ.ά.) της συλλογής του Βασίλη Κωνσταντίνου, την οποία έχει παραχωρήσει στο Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης. Η συλλογή έχει συγκροτηθεί μέσα από πολυάριθμα ταξίδια και πεισματικές αναζητήσεις του συλλέκτη στη μεγάλη γεωγραφική περιοχή των Βαλκανίων και λειτουργεί αναμνηστικά, αλλά και ως υπόμνηση μιας μεγάλης πολιτικής ιστορίας και ταυτόχρονα πιο προσωπικά, αφού αποκαλύπτει πολλές κρυφές ιστορίες της ατομικής διαχείρισης της ιστορίας.

    Οι καλλιτέχνες της ρωσικής πρωτοπορίας τα χρόνια της Επανάστασης.
    Έως το 1917, η σχέση των καλλιτεχνών της ρωσικής πρωτοπορίας με την εξουσία ήταν αιρετική και αντιδραστική. Τα αντεξουσιαστικά μηνύματα των μανιφέστων, τα ζωγραφισμένα πρόσωπα και το εκκεντρικό ντύσιμο των καλλιτεχνών συμβάδιζαν με την περιρρέουσα ατμόσφαιρα των διαρκών απεργιακών κινητοποιήσεων, των διαδηλώσεων και των φέιγ βολάν, των αναρίθμητων φοιτητικών, εργατικών, πολιτικών ομάδων. Οι ρώσοι πρωτοπόροι καλλιτέχνες συντάχθηκαν και έθεσαν τον εαυτό τους στην υπηρεσία της Οκτωβριανής Επανάστασης, επικεντρώθηκαν στη δημιουργία μιας ολοκληρωτικά καινούργιας αντίληψης για την τέχνη, πλήρως αποδεσμευμένης από αστικά και αισθητικά πρότυπα, για μια τέχνη σε άμεση συνάρτηση με την παραγωγή και την τεχνολογία, τα υλικά, τις ιδιότητες και τις δυνατότητές τους, για μια τέχνη που χαρτογραφούσε τα νέα όρια της σε σχέση με τη ζωή. Η τέχνη στη ζωή, η ζωή στην τέχνη. Η πίστη στην συλλογική δράση και η επαναστατική νοοτροπία οδήγησε στα πρώτα χρόνια μετά τον Οκτώβριο του 1917 σε ένα κλίμα πρωτοφανούς συνεργασίας της εξουσίας με την τέχνη. Ιδρύθηκαν οργανώσεις για την τέχνη και σχολές με ριζοσπαστικές εκπαιδευτικές μεθόδους καθώς και τα πρώτα μουσεία σύγχρονης τέχνης στον κόσμο που ονομάζονταν “Μουσεία Καλλιτεχνικής Παιδείας”.
    Συνδετικός κρίκος μεταξύ καλλιτεχνών και μπολσεβίκων ήταν η ίδια η έννοια της επανάστασης και το όραμα της κοινωνικής αλλαγής που στην καλλιτεχνική του διάσταση ο Βασίλι Καντίνσκι ονόμασε «Μεγάλη Ουτοπία». Τα πρώτα χρόνια μετά το 1917, πολλοί καλλιτέχνες της πρωτοπορίας συνεργάστηκαν με τον κρατικό μηχανισμό και ειδικότερα με τον Λαϊκό Κομισάριο Διαφώτισης, Ανατόλι Λουνατσάρσκι για τη θέσπιση μιας κρατικής πολιτικής για τις εικαστικές τέχνες. Καλλιτέχνες, ποιητές και αρχιτέκτονες όπως ο Γκούσταβ Κλούτσις, ο Αλεξέι Μπάμπιτσεφ, η Λιουμπόβ Ποπόβα, οι αδελφοί Βεσνίν, ο Βλαντίμιρ Μαγιακόφσκι κ.α. αφιερώθηκαν στο έργο της προπαγάνδας υπέρ των μπολσεβίκων, τόσο στην σκληρή περίοδο του εμφυλίου πολέμου όσο και στα αμέσως επόμενα χρόνια της εδραίωσης των σοβιέτ. Φιλοτεχνούσαν πανό με συνθήματα, αφίσες, ζωγράφιζαν βαγόνια τρένων και τραμ, σχεδίαζαν κατασκευές προπαγάνδας και βήματα ομιλητών. Ωστόσο είναι λάθος να ταυτίζουμε το σύνολο των καλλιτεχνών της ρωσικής πρωτοπορίας από το 1917 και μετά με την στρατευμένη τέχνη. Για τους συγκεκριμένους καλλιτέχνες, η τέχνη δεν ήταν μια φορμαλιστική άσκηση η απλώς μια πρακτική προπαγάνδας. Ήταν ταυτόχρονα ουσιώδες στοιχείο της ταυτότητας και της επιβίωσής τους, ουτοπικό όνειρο στην προσπάθεια να πλάσουν έναν θαυμαστό νέο κόσμο, τρόπος βίωσης και αντίληψης, ενεργούς συμμετοχής στο κοινωνικοπολιτικό γίγνεσθαι ενός συγκεκριμένου τόπου και χρόνου σε μια περίοδο μετασχηματισμού και μετάβασης, ανατροπής και αλλαγής. Η ένταξη και η αποδοχή τους στον επαναστατικό μετασχηματισμό της κοινωνίας ήταν αδιαπραγμάτευτη. Και φυσικά, στη συνέχεια, η απομάκρυνση, η περιθωριοποίηση και η απόρριψή τους, αφού οι καλλιτεχνικές και κοινωνικές τους ουτοπίες διέφεραν από τα ζητούμενα της νέας, κυρίαρχης πολιτικής εξουσίας.

    Τοποθεσία
    Κρατικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
    Κολοκοτρώνη 21, Μονή Λαζαριστών
    56430 Σταυρούπολη, Θεσσαλονίκη

    Μέρες και ώρες λειτουργίας
    Τρίτη – Σάββατο: 10.00 – 18.00
    Κυριακή και Δευτέρα: κλειστά

    Περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης.

    Phototools

    Workshop Φωτογραφίας από το Design Toolkit

    Κυριακή 7 Μαΐου 2017
    Ξενοδοχείο Caravan Bed & Breakfast, Θεσσαλονίκη

    _
    High-end Ρετουσάρισμα Πορτραίτου
    από τον βραβευμένο φωτογράφο & visual artist Stratos Agiani

     
    Στο πρώτο από μια σειρά δημιουργικών εργαστηρίων που διοργανώνει το Design Toolkit με εισηγητή τον βραβευμένο φωτογράφο & visual artist Stratos Agiani θα διδαχθούν τεχνικές για υψηλής ποιότητας ρετουσάρισμα πορτραίτου.

    Είτε είσαι ενθουσιώδης ερασιτέχνης φωτογράφος είτε επαγγελματίας, θα μάθεις σε απλή και κατανοητή γλώσσα τεχνικές για ένα ιδιαίτερα αποτελεσματικό ρετουσάρισμα.
    Κατά την διάρκεια του εργαστηρίου θα πραγματοποιηθεί φωτογράφιση πορτραίτου.

    ΤΙ ΜΑΘΑΙΝΟΥΜΕ;
    Προσαρμογή του workspace
    Διορθώσεις ματιών
    Επεξεργασία ματιών για εκπληκτικά «ζωντανό» βλέμμα
    Tips για εντυπωσιακά χείλη
    Διαγραφή ατελειών & σημαδιών στο δέρμα
    Επαγγελματικό retouch δέρματος
    Ψηφιακό μακιγιάζ
    Frequency Separation: εκπληκτικό δέρμα γρήγορα και απλά
    Dodge & Burn: Τι είναι, πώς λειτουργεί και πώς εφαρμόζεται σε πορτραίτα
    Αντιμετώπιση προβλημάτων

    ΣΕ ΠΟΙΟΥΣ ΑΠΕΥΘΥΝΕΤΑΙ;
    Σε ερασιτέχνες φωτογράφους που ασχολούνται με τα πορτραίτα και θέλουν να βελτιώσουν το τελικό τους αποτέλεσμα
    Σε επαγγελματίες φωτογράφους που αποζητούν να τρόπους να απογειώσουν το επίπεδο της δουλειάς τους
    Σε γραφίστες που θέλουν να βελτιώσουν τις τεχνικές ρετουσαρίσματος
    Σε ενθουσιώδεις λάτρεις της επεξεργασίας φωτογραφίας

    ΕΙΣΗΓΗΤΗΣ
    Ο βραβευμένος φωτογράφος & visual artist Stratos Agiani

    ΔΙΑΡΚΕΙΑ
    1 συνάντηση συνολικής διάρκειας 6 ωρών

    ΠΟΤΕ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΕΙΤΑΙ;
    Την Κυριακή 7 Μαΐου 2017, 13:00 με 19:00

    ΠΟΥ ΠΡΑΓΜΑΤΟΠΟΙΕΙΤΑΙ;
    Στο ξενοδοχείο Caravan Bed & Breakfast, Ρεμπέλου 1 & Βαμβακά, Θεσσαλονίκη (δίπλα στο παλιό Δημαρχείο Θεσσαλονίκης)

    ΚΟΣΤΟΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ
    Για εγγραφές έως 2 Μαΐου 2017, έχετε έκπτωση 40% – μόνο 60€!
    Για να επωφεληθείτε της έκπτωσης, συμπληρώνετε τα στοιχεία σας παρακάτω και καταθέτετε 30€ στην Τράπεζα Πειραιώς, ΙΒΑΝ: GR28 0172 2300 0052 3008 3552 976 (δικαιούχος: DESIGN TOOLKIT), έως τις 22 Μαρτίου 2017. Η κατάθεση μπορεί να γίνει και μέσω e-banking. Το υπόλοιπο ποσό καταβάλλεται την ημέρα του workshop, με την προσέλευση. Σε περίπτωση που δεν παρευρεθείτε η προκαταβολή των 30€ δεν επιστρέφεται.

    Για εγγραφές από 23 Μαρτίου 2017 και μετά, 100€.

    Περισσότερες πληροφορίες και για εγγραφές, εδώ.

    Ανακοίνωση | Τρίμηνη παράταση της θητείας του Διοικητικού Συμβουλίου

    Τρίμηνη παράταση της θητείας του Διοικητικού Συμβουλίου
    Ανακοίνωση της Ένωσης Γραφιστών Ελλάδας

     
     
    Αγαπητά μέλη και φίλοι της Ένωσης Γραφιστών,

    Σας ενημερώνουμε πως η προθεσμία υποβολής υποψηφιοτήτων για την ανάδειξη του επόμενου Διοικητικού Συμβουλίου και της Εξελεγκτικής Επιτροπής για τη διετία 2017-2019, έληξε την Παρασκευή 17 Μαρτίου 2017, ώρα 18:00.

    Η μικρή συμμετοχή των μελών της Ένωσης κατά την πρόσφατη Γενική Συνέλευση, καθρεφτίστηκε και στον αριθμό των υποψηφιοτήτων, ο οποίος δεν κάλυψε τον ελάχιστο απαιτούμενο για τη διεξαγωγή των εκλογών που είχαν προγραμματιστεί για την Τετάρτη 22 Μαρτίου 2017.

    Συνεπώς, και με απόφαση που πάρθηκε στην επαναληπτική Γενική Συνέλευση της Τετάρτης, 15 Μαρτίου 2017, που συγκλήθηκε νόμιμα και είχε την απαρτία που προβλέπεται από το καταστατικό, παρατείνεται η θητεία του απερχόμενου Διοικητικού Συμβουλίου μέχρι 15 Ιουνίου 2017, για να αντιμετωπίσει τις υποχρεώσεις της δημόσιας δράσης της, να τακτοποιήσει τις όποιες εκκρεμότητες απομένουν και να προετοιμάσει τις διαδικασίες για τη διάλυση της Ένωσης.

    Στο διάστημα αυτό θα διαμορφωθεί από το ΔΣ και μια συλλογική πρόταση για τις δυνατότητες ανασυγκρότησης και συνέχειας αν αποδειχθεί ότι η κοινότητα, εν τέλει, το επιθυμεί.

    Τις επόμενες μέρες θα συνεδριάσει το ΔΣ για να καθορίσει τους σκοπούς του για το εναπομείναν χρονικό διάστημα, το χρονοδιάγραμμα, και τις διαδικασίες που θα ακολουθηθούν.

    Η πρόταση του ΔΣ θα συζητηθεί σε νέα Γενική Συνέλευση που θα πραγματοποιηθεί το δεύτερο δεκαπενθήμερο του Μαΐου και επιδίωξη της Ένωσης είναι να προηγηθεί, ανοικτός δημόσιος διάλογος ανάμεσα στα μέλη της γραφιστικής κοινότητας, να ενημερωθούν τα μέλη και οι φίλοι της Ένωσης και να εκφράσουν τη γνώμη τους. Οι σχετικές ημερομηνίες θα ανακοινωθούν σύντομα.

    Το ΔΣ της Ένωσης Γραφιστών Ελλάδας

    Μιχάλης Κατζουράκης ”ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ”

    Μέχρι την 1η Απριλίου 2017
    Αίθουσα Τέχνης Καππάτος

    Η Αίθουσα Τέχνης Καππάτος παρουσιάζει μέχρι και το Σάββατο 1η Απριλίου την έκθεση Μιχάλης Κατζουράκης ”ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ”.

    Σε αυτήν την ατομική του έκθεση, ο Μιχάλης Κατζουράκης επανέρχεται, κατά κύριο λόγο, με νέα και πρόσφατα έργα του. Μέσα από τις συγκεκριμένες επιλογές, μας φανερώνει το συνεχές της ενασχόλησής του με τη γεωμετρική φόρμα και την αφαίρεση, σε διαφοροποιημένες διατυπώσεις. Μπορεί κανείς να διακρίνει τη ρυθμικότητα και την επιμονή του στην ανάδειξη της δομής, γνωρίσματα που προκύπτουν από τη συνεχή μελέτη του δημόσιου χώρου και την αναζήτηση της ανθρώπινης επέμβασης σε αυτόν.

    Παράλληλα, μέσα από την επαναληπτικότητα που υπάρχει, τονίζονται, κάθε φορά, άλλες σχέσεις και διαφορετικές συνδέσεις. Από τη σειρά «Windows», όπου κάθε παράθυρο δηλώνει μια σχέση εσωτερικού- εξωτερικού περιβάλλοντος, μέχρι τα έργα που απομακρύνονται από την αναπαράσταση, όλα τους προκύπτουν από ποικίλες εικόνες της καθημερινότητας. Εντάσσονται, λοιπόν, σε μια προσπάθεια να ανιχνευθεί η ανθρώπινη «κατοίκηση» και δραστηριότητα στην πόλη- οι «επάλληλες ζωές», κατά τον ίδιο.

    Ο καλλιτέχνης, με τη συνεπή παρουσία και την αδιάκοπη παραγωγή του, προχωρά κι επεξεργάζεται το «υλικό» του, πέραν του καθαρού φορμαλισμού, αποκαλύπτοντας απενοχοποιημένα την προέλευσή του. Με αυτόν τον τρόπο, τα έργα του Μιχάλη Κατζουράκη, πηγάζουν από τόπους και λειτουργούν ως νέοι τόποι, αυτονομημένοι από τους αρχικούς. Εδώ, μας καλεί σε ακόμη μια περιπλάνηση, ανάλογη με εκείνες που τροφοδοτούν το έργο του.

    Ο Μιχάλης Κατζουράκης γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια το 1933 και σπούδασε στο Παρίσι στις αρχές της δεκαετίας του ’50, γεγονός που συντέλεσε στη διαμόρφωση της αισθητικής και καλλιτεχνικής του παιδείας. Τo συνολικό έργο του εμπεριέχει τα γόνιμα στοιχεία των σύγχρονων καλλιτεχνικών αναζητήσεων της διεθνούς και ελληνικής μεταπολεμικής τέχνης και κινείται ανάμεσα στην πραγματικότητα και την αφαίρεση, ενώ διέπεται από αποσπασματικές αναφορές, κυρίως στον αστικό πολιτισμό. Ο καλλιτέχνης έχει παρουσιάσει το έργο του σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις και έργα του έχουν τοποθετηθεί σε Δημόσιους χώρους και Συλλογές στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

    Τοποθεσία
    Αίθουσα Τέχνης Καππάτος
    Αθηνάς 12, Μοναστηράκι

    Ωράριο Λειτουργίας
    Τρίτη – Παρασκευή 12:00 – 18:00
    Σάββατο: 12:00 – 16:00

    Περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα της αίθουσας τένχνης Kappatos.


    Red Design Consultants / Παρουσίαση στο TEI Αθήνας

    Πέμπτη 16 Μαρτίου, ώρα 10.00-12.00
    Τ.Ε.Ι. Αθήνας

    Μετά από κάλεσμά του Τομέα Γραφιστικής και Οπτικής Επικοινωνίας του Τμήματος Γραφιστικής του Τ.Ε.Ι. Αθήνας, η Ρόντα Σεντούκα θα παρουσιάσει το έργο της Red Design Consultants την Πέμπτη 16/3 στις 10:00 το πρωί.

    Η Red design consultants είναι η πρωτοπόρος ελληνική εταιρεία branding, με έδρα την Αθήνα. Η Red έχει συμβάλει στη δημιουργία και ανάπτυξη κορυφαίων ελληνικών μαρκών, αναδεικνύοντας τον ιδιαίτερο χαρακτήρα της εταιρικής ή προϊοντικής τους ταυτότητας, υιοθετώντας μια ολοκληρωμένη προσέγγιση και παρουσιάζοντας ξεχωριστές προτάσεις, που επικοινωνούν ξεκάθαρα το όραμα και τη μοναδική φιλοσοφία της μάρκας στον τελικό αποδέκτη της και κάνουν τη διαφορά στην αγορά.

    Η μακρόχρονη πείρα, το πάθος για το πρωτότυπο, η αγάπη για το αυθεντικό, το ταλέντο και ο απόλυτος συνδυασμός του «έξυπνου» στρατηγικού design με ουσία και συναίσθημα έχει οδηγήσει πολλές ελληνικές μάρκες στην κορυφή και στη μεγιστοποίηση των δυνατοτήτων τους. Η ομάδα της Red design consultants, πολυσυλλεκτική και ξεχωριστή, αποτελείται από εξειδικευμένα ταλέντα στο marketing, στο communication, graphic, product και environmental design, τα οποία με ευρύτητα εμπειρίας, σωστή κρίση, έμπνευση και όραμα δημιουργούν πρωτοποριακές ιδέες, που δίνουν σαφές και δυνατό μήνυμα στην αγορά.

    Είσοδος ελεύθερη.

    Τοποθεσία
    Αμφιθέατρο της Συντήρησης (Τ.Ε.Ι. Αθήνας)
    Αγίου Σπυρίδωνος 28, Αιγάλεω


    Παρουσίαση της Red Design Consultants στο ΤΕΙ Αθήνας.

    Πρόσκληση στην Επαναληπτική Eτήσια Εκλογοαπολογιστική Γενική Συνέλευση 2017

    Αθήνα 9 Μαρτίου 2017

    Το Διοικητικό Συμβούλιο της Ένωσης Γραφιστών Ελλάδας προσκαλεί τα μέλη της Ένωσης στην επαναληπτική Ετήσια Τακτική Εκλογοαπολογιστική Γενική Συνέλευση, που θα γίνει την Τετάρτη 15 Μαρτίου 2017 στις 19.00 στα γραφεία της Ένωσης, στο κτίριο του Ρομάντσο, Αναξαγόρα 3-5 Ομόνοια, στην Αθήνα, καθώς στην αντίστοιχη Γενική Συνέλευση της Τετάρτης 8 Μαρτίου, δεν υπήρξε η απαιτούμενη από το καταστατικό απαρτία μελών.

    Υπενθυμίζεται ότι η επαναληπτική Ετήσια Τακτική Εκλογοαπολογιστική Γενική Συνέλευση, έχει απαρτία, ανεξάρτητα από τον αριθμό των μελών που θα παραβρεθούν.

    Τα θέματα της Συνέλευσης παραμένουν τα ήδη γνωστά:
    1. Απολογισμός Διοικητικού Συμβουλίου 2014-2016
    2. Πρόγραμμα δράσης 2017-2019
    3. Εκλογή Εφορευτικής Επιτροπής για την διενέργεια των Εκλογών.
    4. Απόφαση της Γενικής Συνέλευσης για δικαίωμα ψήφου με εξουσιοδότηση και τον τρόπο αυτής.

    Εγγραφές νέων μελών, που θα έχουν δικαίωμα ψήφου στις εκλογές θα γίνονται μέσω της Γραμματείας μέχρι και την Τετάρτη 15 Μαρτίου 2016 και ώρα 19:00.

    Οικονομικά τακτοποιημένα μέλη είναι όσοι συνάδελφοι, έχουν εξοφλήσει και την συνδρομή του έτους 2016.
    Τα νέα μέλη που έχουν κάνει εγγραφή από 1 Ιανουαρίου 2017, θα πρέπει να έχουν εξοφλήσει την συνδρομή του 2017
    Οι συνδρομές, μπορούν να εξoφληθούν και στα γραφεία της Ένωσης, πριν την έναρξη της Γενικής Συνέλευσης.

    Περισσότερες πληροφορίες και διευκρινήσεις για εγγραφές, συνδρομές, την ιδιότητα του μέλους αλλά και για τις διαδικασίες των συνελεύσεων και τις εκλογές δίνονται μέσω mail στη διεύθυνση subscriptions@ggda.gr.

    Οι συνελεύσεις είναι ανοικτές και μπορούν να τις παρακολουθήσουν συνάδελφοι που δεν είναι ακόμα μέλη της Ένωσης.
    Προτεραιότητα εισόδου, έχουν τα μέλη της Ένωσης (Τακτικά, Δόκιμα, Επόμενη Γενιά, Επίτιμα μέλη) και στη συνέχεια οι συνάδελφοι φίλοι της Ένωσης.

    Οι Εκλογές για την ανάδειξη του νέου 9μελούς Διοικητικού Συμβουλίου και της 3μελούς Εξελεγκτικής Επιτροπής, θα διεξαχθούν την Τετάρτη 22 Mαρτίου 2017, από τις 14:00 εώς τις 21:00 στα γραφεία της Ένωσης, στο κτίριο του Ρομάντσο, Αναξαγόρα 3-5, Ομόνοια στην Αθήνα (Γραφείο 304).

    Οι συνάδελφοι που επιθυμούν και έχουν τις προϋποθέσεις, να είναι υποψήφιοι, για την ανάδειξη τους στο Διοικητικό Συμβούλιο, ή την Εξελεγκτική Επιτροπή, θα πρέπει να καταθέσουν την αντίστοιχη δήλωση με mail στην διεύθυνση subscriptions@ggda.gr μέχρι και την Παρασκευή 17 Μαρτίου 2017 και ώρα 18:00.

    Περισσότερες και οριστικές πληροφορίες για τη διαδικασία των Eκλογών και την ψηφοφορία έχουν αναρτηθεί στο site της Ένωσης.
     
    Το Διοικητικό Συμβούλιο της Ένωσης